COLLECTIONS
FEATURED PRODUCTS
-
BALINESE BOX - Set of 3
- Regular price
- €39,00
- Sale price
- €39,00
- Regular price
-
- Unit price
- per
Sold out -
MIRKO FRIGNANI | DREAM INSECTS
- Regular price
- €180,00
- Sale price
- €180,00
- Regular price
-
- Unit price
- per
Sold out -
PAMCOC | CIABATTE DEL LIDL
- Regular price
- €65,00
- Sale price
- €65,00
- Regular price
-
- Unit price
- per
Sold out
DISCOVER NEW CREATIVE TALENTS

VOID FISH BLINKS BLIND DI ANDREA NICOLO'
La ricerca artistica di Andrea Nicolò, attraverso differenti forme quali il disegno, la fotografia e la scrittura, cerca di investigare soprattutto le assenze, gli spazi vuoti, quelle mancanze nel mondo circostante che raccontano ciò che potrebbe averle precedute: storie, persone, fantasie, ombre, sogni. Ama lavorare in serie, per trovare un vero e proprio ritmo tra le singole opere e lo affascinano le immagini in bassa risoluzione, le percezioni ingannevoli e i multipli.

I PALAZZOGGETI DI MARCO GOI
Il progetto "Palazzoggetti" è la fusione tra un palazzo o monumento simbolo di una città e un oggetto di uso quotidiano facilmente riconoscibile per chiunque. Marco Goi disegna così oggetti di design divertenti e surreali dove l'associazione non è solo visiva ma anche testuale giocando nella costruzione del titolo. Le opere vengono rappresentate dall'artista utilizzando uno stile semplice e pulito dove la ricerca cromatica si risolve utilizzando il colore nero fatto di linee e campiture piene.

JESSICA INCERTI TELANI E LA DIGITAL ART
Jessica si racconta così: "83 anno in cui arrivo, numero di cui la somma ha un suono bellissimo: 11, le onde e le nuvole sono il mio ambiente naturale, metto insieme per sperimentare, non credo nell'ordine ma amo il metodo, imparo tanto e lentamente, dialogo coi più piccoli evitando le abitudini, associo per ricordare, viaggio per trasformarmi, vedo cose quando ancora non ci sono, prendo appunti temporanei, ma una check-list sarà per sempre, il sud è casa.."
PICKS OF THE MONTH

LINEA PROJECT di Marco Massarotti
Linea projectnasce dall’idea di spazializzare il tempo. La ricerca si articola al momento in due attività: la prima è la creazione di disegni figurativi da realizzare con un’unica linea con vincoli di natura temporale di cui i3 minutes sketchsono un esempio; la seconda è un’attività performativa in cui eseguo una linea che si sviluppa in un intervallo temporale più o meno lungo in cui il procedere del tratto diventa diario di ogni palpitazione, pensiero che sottopelle porta una vibrazione o che anche solo mette alla prova la resistenza fisica dell’arto e di tutti i muscoli. L’incontro cruento con il tempo che scorre viene registrato dalla linea e da un microfono a contatto poggiato sulla superficie della rappresentazione cosicché il tempo fluidamente si converte anche in linea sonora ossia melodia che, dal grecomèlosè “membro” di una parte musicale proprio come la linea della rappresentazione è parte concreta del sentire primario dell’esecutore.
Gli avvenimenti ripresi in tempo reale dalla linea diventano esperienza del passare del tempo e quindi traduzione del cambiamento. Il cambiamento presuppone che lo scarto temporale comprenda più di una posizione nello spazio. Occorrono almeno due posizioni per stabilire una direzione (Lewin, 1957). La percezione deve quindi sempre essere coadiuvata dalla memoria, a essa inseparabile. Il tempo, per essere afferrabile, deve tradursi nella simultaneità spaziale. In tal senso nella vita quotidiana si fa una distinzione psicologica tra la durata di ciò che è unico e la durata di ciò che è realizzato in serie come gli oggetti di consumo che durano il tempo della loro presenza fisica e necessità. La linea vista come zona di frontiera del sentire come il nastro di Moebius dove il segmento di due superfici si trasforma in un piano infinito: divisive e allo stesso tempo inclusive. La retta geometrica e più in generale la linea vive di un infinto orizzontale in quanto se ne può sempre trovare un punto più a destra o più a sinistra di un qualsiasi punto segnato: un’infinità orizzontale come il movimento del sorriso e traduzione della felicità.


Il segmento (che per definizione è apparentemente un paradosso: un insieme limitato di infiniti punti) vive di un’infinità verticale in quanto se ne può sempre trovare la metà della metà della metà… Unendo i punti medi ti tali segmenti ne deriva una spirale in caduta, un baratro, un imbuto emotivo (malinconia, tristezza, silenzio). Se però si cambia punto di vista e l’immagine viene ruotata di 90° ecco che il segmento che vive di una infinitezza verticale trova nuova pelle in una infinitezza orizzontale, dove la caduta diventa passeggiata, il baratro sguardo all’orizzonte, la mancanza di appigli nel precipitare diviene strada liscia e senza ostacoli.

LINEA PROJECT #13
14 x 22 cm
Ballpoint pen, pencil and crayon on paper
2022
Linea Project series

LINEA PROJECT #2
22 x 29 cm
Ballpoint pen, pencil and crayon on paper
2022
Linea Project series

LINEA PROJECT #14
14 x 22 cm
Ballpoint pen, pencil and crayon on paper
2022
Linea Project series
Alessandro Ronzoni: unreadable stories.
Sin da bambino, Alessandro inventava storie sostituendo ai giocattoli fogli e quaderni. Crescendo, emergono altri interessi, come quello per il design, la moda e la comunicazione, che, passando attraverso gli studi, diventano parte integrante del suo lavoro. L’intreccio di queste passioni, esperienze e mondi sente oggi l’esigenza di tradursi in immagine istintiva e immediata. Alessandro trasferisce sulla tela le sue storie e le sue emozioni, ma lo fa in modo indecifrabile, cercando, attraverso l’astrazione e la semplificazione concettuale, di rendere il suo privato universale. Ogni opera contiene al suo interno un componimento, una frase o una semplice parola dell’autore, che, tramite un gioco di sovrapposizione e sovrascrittura, diventa caos, così come spesso accade ai pensieri e ai sentimenti.


I'M SERAFINO di Stefano Siggillino.
Il mondo di Stefano è alle soglie della magia, della fiaba, ma anche della pura tragedia. Lo spettatore che si ritrova dinanzi alle sue opere, si immerge d'un tratto in immagini fantasiose al centro di un racconto frutto di unione tra realtà e immaginazione del mondo di Serafino. Dietro ogni opera l'artista racconta un pezzo della storia che lo raffigura, con l’idea che un giorno, in futuro, tutte le sue opere si possano raggruppare in un'unica esposizione, svelando così ogni tassello di questo puzzle magico.
Maddalena Spina si racconta:
"Via Ottaviano in una Roma di inizio estate 2015 e i colori inaspettati della vetrina di un alimentari. Raccolsi tutto con i miei occhi: generi alimentari comuni diventati magici ed essenziali alla vita quotidiana, ricchi di dignità e incanto. Un' immagine apparentemente Pop, questa vetrina ha una sua logica comunicativa che si concentra non solo sulla messa in scena spettacolare dei variegati prodotti - dai barattoli di latta alle confezioni di tisane - ma anche sui riflessi che il vetro imprigiona e restituisce, proponendo così visioni urbane ove il confine tra esterni e interni è sempre più labile e valicabile."

THAT'S MORE TO EXPLORE

PIERROT VINTAGE LAMP
Oggetti di diverse epoche e nazionalità, complementi di arredo, stoviglie e rarità varie; oggetti che raccontano un vissuto e che attendono di trovare un nuovo spazio per poter continuare a vivere e a raccontare nuove storie come un pierrot anni settanta.

BALINESE HANDMADE BOX
Scatole balinesi in latta decorate a mano a Ubud, una cittadina di Bali, la cosiddetta isola degli dei. Queste meravigliose scatole nascono per portare al tempio offerte durante le cerimonie religiose indù. Presentate da Maison Shu in diverse forme e dimensioni possono essere utilizzate nei modi più disparati. Scopri come!

TESTA DI MORO
La meravigliose teste di moro, simbolo per eccellenza dell’artigianato siciliano, sono vasi ornamentali che raffigurano un volto femminile e un volto maschile, frutto di una leggenda che racconta l’amore tra una bellissima fanciulla siciliana e un giovane moro.
SUBMIT YOUR ART
Call for emerging artists, artisans, creative talents: send us an email with your project and become part of Maison Shu!
